domingo, 19 de julio de 2015

Paisaje indeleble: Los excesos de la contención (IndieBo2015)

Por Camilo Villamizar Plazas

La opera prima del tolimense Jaime Barrios, titulada Paisaje indeleble, es una película frustrante. Esto no significa que sea mala, en lo absoluto lo es, sino que todas sus ideas y buenas intenciones quedan asfixiadas dentro de un planteamiento audiovisual tremendamente rígido que no les permite evolucionar. Es frustrante precisamente porque pudo ser una gran película y no lo fue. El filme, que cuenta la historia de Gustavo, un hombre que regresa al pueblo de su infancia para encontrar cómo el tiempo ha carcomido el lugar, es una pieza contemplativa en la cual se analizan temas como la nostalgia, el retorno y la culpa.


sábado, 18 de julio de 2015

La dialéctica de El hombre nuevo (IndieBo2015)

Por Camilo Villamizar Plazas

El documental El hombre nuevo del uruguayo Aldo Garay está lleno de binomios: antípodas de todo tipo que, lejos de convertirse en pares antagónicos o maniqueos, enriquecen el retrato profundo que Garay hace de un ser humano. Esto genera que el espectador al terminar de ver la película sienta que, si bien el personaje aparentemente termina en el mismo punto en el que inició, realmente está en una transformación constante. Stephanía, una travesti nicaragüense que vive en Montevideo, es un otro que se encuentra en una transición que abarca mucho más que los géneros masculino y femenino. 


Dichos binomios aparecen poco a poco en el relato. El director, que ha estructurado la película en dos partes perfectamente diferenciadas, se cuida de no revelar desde un inicio quién es ella en toda su dimensión. Esto permite que el documental nunca deje de ser interesante y que presente al espectador la sensación de que siempre hay una pieza del mosaico de Stephanía que falta por descubrir. Se trata, a nivel narrativo, de una película de viaje, en la cual acompañamos a la protagonista en el descubrimiento de su pasado.

sábado, 4 de julio de 2015

Lecturas complementarias (1): "Filmar en la periferia" de Oscar Ruiz Navia

"¿Cuál es el cine que se anhela en Colombia? Me lo pregunto yo, se los pregunto yo…. “Filmar en la Periferia” es un texto bitácora que habla sobre la forma en que se afrontó un proceso de creación cinematográfica independiente en una ciudad ubicada al sur occidente del hemisferio terráqueo. "

Oscar Ruiz Navia

En el año 2010 el cineasta caleño Oscar Ruiz Navia estrenó su primer largometraje titulado El vuelco del cangrejo. El año siguiente presentó este documento que Un corolario casi inevitable se complace en compartir, titulado Filmar en la periferia.

miércoles, 24 de junio de 2015

Libia Stella Gómez: Una reflexión sobre el acto de mirar

Por Camilo Villamizar Plazas

Libia Stella Gómez Díaz es una directora santandereana que estrenó hace dos semanas su segundo largometraje de ficción titulado Ella. Egresada de la Escuela de Cine y Televisión de la Universidad Nacional de Colombia, donde actualmente es profesora, su trayectoria incluye el estreno en el año 2005 de La historia del baúl rosado, un thriller ambientado en la Bogotá de los años cuarenta en el cual analiza el papel de los medios en nuestra sociedad, y Arista son (2011), un documental que retrata a Aristarco Perea, un sonero del pacifico colombiano que sueña con viajar a Cuba.

Libia Stella tuvo la amabilidad de participar en una extensa entrevista vía correo electrónico con Camilo Villamizar Plazas en la cual discute varios aspectos de su película Ella, que se encuentra en este momento en salas nacionales.


viernes, 29 de mayo de 2015

Gente de bien: Una nueva mirada sobre lo coloquial

(Articulo realizado en el marco del IX Taller de Crítica y Periodismo Cinematográfico - Encuentros Cartagena 2015)

Por Andrés Jiménez Suarez



Como todo el mundo (2007) y Rodri (2012) de Franco Lolli, son dos cortometrajes que ahora pueden ser observados por muchos como antesala a su ópera prima Gente de bien (2014), Esto demuestra como este director, incluso desde la realización de dichas obras durante su formación en la escuela La Fémis (Francia), parece proponer una mirada sobre el cine que parece novedosa dentro de la habitual producción nacional.


jueves, 28 de mayo de 2015

Entrevista con Franco Lolli

Aquí presentamos una entrevista realizada por el colectivo audiovisual El perro que ladra al director colombiano Franco Lolli con motivo del estreno de su primer largometraje titulado Gente de bien en Francia. La entrevista fue transcrita y traducida por Andrés Jiménez Suarez. Encuentre al final el vídeo de la entrevista original en francés.


domingo, 19 de abril de 2015

Jauja: “El desierto se come todo” (FICCI 55)

(Articulo realizado en el marco del IX Taller de Crítica y Periodismo Cinematográfico - Encuentros Cartagena 2015)

Por Camilo Villamizar Plazas

Al salir de ver Jauja por segunda vez, no puedo evitar sentir que mi existencia es algo totalmente insignificante, efímero e intrascendente.


Esta fantástica obra de contemplación metafísica parece decir que cualquier apego es un espejismo y que la felicidad es una quimera similar a cualquier Jauja o El Dorado, tierras prometidas de abundancia y sosiego en cuya búsqueda, como se aclara al principio de la película, han perecido muchos hombres. Esta visión del mundo no es novedosa, se ha escrito por montones acerca de estos temas, y en el caso de Jauja lo que resulta realmente impactante es la fuerza con la cual esas ideas se logran trasmitir por medio del solo hecho de observar, de entablar una relación con el mundo a través del cine.

lunes, 13 de abril de 2015

El elefante desaparecido: Cuadros (in)conexos (FICCI 55)

(Articulo realizado en el marco del IX Taller de Crítica y Periodismo Cinematográfico - Encuentros Cartagena 2015)
Por Santiago Ardila Sierra
Lima, un museo, el desierto, otro libro, fin. Así es El elefante desaparecido, un filme de bloques desunidos que intenta, a partir de la confusión que genera, mantener la atención del público.

La trama es, en esencia, sencilla: un thriller en donde se relata la historia de un escritor de policiales y el nuevo misterio —mitad real, mitad literario— que intenta resolver. En el proceso, el protagonista se encontrará con una serie de sucesos violentos que lo llevarán a descubrir la verdad de su caso y su vida. Sin embargo, la manera en que es tratada la película desvía su credibilidad y poco a poco se hace totalmente ininteligible.